آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم» منتشر شد

آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم» منتشر شد     آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم»، اثر تازه ای ساخته «مهدی نادی صفایی» …

نوشته آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم» منتشر شد اولین بار در پدیدار شد.

آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم» منتشر شد

 

 

آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم»، اثر تازه ای ساخته «مهدی نادی صفایی» و صدای «هوتن هنرمند»، منتشر و راهی بازار موسیقی کشور شد. این در حالیست که همزمان با نشر اثر، می توان آنرا از سوی سایت «بیپ تونز» نیز به صورت قانونی و آنلاین خریداری کرد.

آلبوم «من همانم» با صدای تازه ای از خوانندگان موسیقی پاپ کشورمان، «هوتن هنرمند»، در فضایی آمیخته به آرامشی عمیق و سروده های پر احساس «حمزه کریم تباح فر» خلق شده است. «مهدی نادی صفایی» آهنگساز این اثر است که مخاطب را میهمان لحظاتی ناب و خاطره انگیز می کند. فضای کلی این آلبوم به موسیقی تلفیقی نزدیک است و هنرمندان توانای موسیقی کشورمان، «بابک شهرکی»، «احسان نی زن»، «هورآذر زاهدی»، «کوروش بهراد» و «مهدی نادی صفایی» نوازندگان قطعات آن بوده اند که آوای «هوتن هنرمند» را همراهی کرده اند.

این اثر شامل ۶ قطعه با عناوین «من همانم»، «حوالی تو»، «بخوانم باز»، «مرا نرهان»، «کافیست» و «خاطرات مانده از یک عشق» می باشد که به تازگی توسط «بهنام سلیمی»، به انتشار رسیده است.

شایان ذکر است که را می توان از مراکز معتبر فروش بازار موسیقی تهیه نمود یا آنرا به صورت قانونی و آنلاین از سایت «بیپ تونز» خریداری کرد.

علاقه مندان برای تهیه آلبوم «من همانم»، ساخته «مهدی نادی صفایی»و صدای «هوتن هنرمند» به صورت نسخه اصلی میتوانند به مراکز معتبر فروش محصولات فرهنگی و هنری سراسر کشور مراجعه نمایند، همچنین این اثر از طریق سایت «بییپ تونز beeptunes.com» نیز به صورت دیجیتال قابل خریداری و دانلود قانونی است.

نوشته آلبوم تلفیقیِ پاپ-راکِ «من همانم» منتشر شد اولین بار در پدیدار شد.

یادداشتی برای زادروز فرهاد مهراد

یادداشتی برای زادروز فرهاد مهراد     «در این سال‌ها آثار فرهاد مهراد قالب و لحن و اجرای متفاوتی پیدا می‌کند …

نوشته یادداشتی برای زادروز فرهاد مهراد اولین بار در پدیدار شد.

یادداشتی برای زادروز فرهاد مهراد

 

 

«در این سال‌ها آثار فرهاد مهراد قالب و لحن و اجرای متفاوتی پیدا می‌کند که می‌توان به «نجواها»، «برف»، «گفتنی‌ها کم نیست»، «ترا ای کهن بوم دوست دارم» و… یک‌سری تصنیف‌های خارجی اشاره کرد. مرگ نابهنگام او در ٩ شهریور ١٣٨١ دوستدارانش را بهت‌زده کرد اما هنوز طنین صدای پرطنین و خش‌دارش با ما همراه است و خلوت غریبانه‌مان را حسابی پر می‌کند و «طاقت» و «بودن» را در وجودمان زنده نگه می‌دارد.»

جواد طوسی، منتقد سینما به مناسبت سالروز تولد فرهاد مهراد در یادداشتی در روزنامه اعتماد نوشت: «چه زمانی بهتر از امروز که به مناسبت سالگرد فرهاد مهراد، از نامیرا بودن هنرمندی که با مردم، جامعه و فرهنگ پیوند خورده است، بگوییم. او و اسفندیار منفردزاده در اواخر دهه چهل، همپای شرایط اجتماعی سیاسی جامعه، تعریف نوینی از موسیقی پاپ ارایه دادند که هیچ شباهتی با تصنیف و ترانه‌خوانی با صدای ویگن و آرتوش و عارف نداشت. البته علاقه زایدالوصف فرهاد از سنین کودکی و نوجوانی به موسیقی و نحوه شکل‌گیری و رشد آن در کانون خانواده و نزد دوستان و همسایگانی که بخشی از آنها ارمنی بودند و تاثیر بسزایی در آشنایی او با موسیقی جهان و تشکیل گروه و اجرای برنامه در کلاب‌های گوناگون در خیابان ایرانشهر و در بلوار الیزابت ابتدای خیابان کاخ جنوبی داشتند همه زمینه‌ساز این حضور پر وسواس و با انگیزه و گزیده‌کاری‌های بعدی بود. فرهاد در این مسیر پر از شور و پیگیری سماجت‌آمیز با دو گروه کوچک آغاز به کار کرد.

اسفندیار منفردزاده در گرماگرم ساخت «رضا موتوری» از سوی دوست صمیمی و بچه‌محلش مسعود کیمیایی، به دنبال یک صدای تازه و متفاوت در موسیقی پاپ و راک بود. ما برای اولین‌بار در گام‌های آغازین «موج نو» این جنس موسیقی و صدای پر زخمه را در یک نوع سینمای خیابانی تجربه کردیم. با وجود فروش اندک فیلم در اکران عمومی، ترانه «مرد تنها» با صدای فرهاد و موسیقی منفردزاده و شعر شهیار قنبری جواب خیلی خوبی از علاقه‌مندان پاپ و سینمایی‌ها گرفت و صفحه‌اش از پرفروش‌ترین‌های دوران خودش شد. همین تیم سه‌ نفره در فاصله‌ای نه‌ چندان طولانی در سال ١٣۵٠ ترانه «جمعه» را کار کردند که باز در یک فیلم خیابانی دیگر به نام «خداحافظ رفیق» که اولین کار بلند امیر نادری بود، مورد استفاده قرار گرفت. این‌ بار نیز موسیقی و تصنیف از فیلم پیشی گرفت؛ طوری که اغلب جوان‌های آن دوره در تنهایی و جمع دوستانه‌شان صدای سوتی را که در موسیقی متن فیلم و این ترانه به شکل خلاقانه‌ای استفاده شده بود، با دهان می‌زدند. فرهاد با این دو ترانه گل کرد و جنسی از موسیقی معترضانه «پاپ راک» در آن مقطع تاریخی پا گرفت که طرفداران خودش را در میان جوان‌ها و قشر روشنفکر و دانشجو داشت و نشانه‌های عینی و شاخصش را در ترانه‌های «آیینه‌ها»، «خسته»، «اسیر شب»، «هفته خاکستری»، «سقف»، «آوار»، «شبانه ١ و ٢»، «گنجشکک اشی‌مشی»، «کودکانه» (با صدای فرهاد) و «تنگنا»، «قوزک پا» و «همیشه غایب» (با صدای فریدون فروغی) می‌توان جست‌وجو کرد. در این میان «شبانه‌ها»، «سقف» و «کودکانه» با موسیقی اسفندیار منفردزاده و «هفته خاکستری» با آهنگ زنده‌یاد واروژان حال و هوای دیگری دارند که این حس و نوستالژی ناب و ماندگار در ترانه «کودکانه» همچنان ادامه دارد و بازتاب دلنشینش را دم‌دمای عید نوروز در رایو و تلویزیون می‌بینیم و می‌شنویم.

یک روز بعد از ٢٢ بهمن ۵٧، اسفندیار منفردزاده ترانه یا سرود «وحدت» (والا پیامدار…) را با صدای فرهاد و شعری از سیاوش کسرایی می‌سازد که به شدت مورد استقبال اقشار مختلف قرار می‌گیرد و نقش و جایگاه تاریخی خودش را دارد. در این دوران نیز فرهاد به‌ رغم آن پشتوانه و شناسنامه قابل دفاع همچنان کم‌کار بود و البته مورد جفا نیز قرار گرفت. شاید بخشی از این کم‌کاری به مهاجرت و فقدان آهنگسازهای مشهور و حرفه‌ای آن دوران که فرهاد با آنها محشور بود و تفاهم داشت و می‌توانستند او را ترغیب کنند و سر ذوق بیاورند، مرتبط می‌شود.

در این سال‌ها آثار او قالب و لحن و اجرای متفاوتی پیدا می‌کند که می‌توان به «نجواها»، «برف»، «گفتنی‌ها کم نیست»، «ترا ای کهن بوم دوست دارم» و… یک‌سری تصنیف‌های خارجی اشاره کرد. مرگ نابهنگام او در ٩ شهریور ١٣٨١ دوستدارانش را بهت‌زده کرد اما هنوز طنین صدای پرطنین و خش‌دارش با ما همراه است و خلوت غریبانه‌مان را حسابی پر می‌کند و «طاقت» و «بودن» را در وجودمان زنده نگه می‌دارد.»

نوشته یادداشتی برای زادروز فرهاد مهراد اولین بار در پدیدار شد.

میلاد عمرانلو: ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست

میلاد عمرانلو: ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست     گروه آنسامبل پرکاشن تهران، ۲۸ دی ماه ساعت ۱۸:۳۰ در …

نوشته میلاد عمرانلو: ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست اولین بار در پدیدار شد.

میلاد عمرانلو: ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست

 

 

گروه آنسامبل پرکاشن تهران، ۲۸ دی ماه ساعت ۱۸:۳۰ در پنجمین شب از اجراهای سی و دومین جشنواره موسیقی فجر در تالار رودکی میزبان علاقه‌مندان بود.

در ابتدای برنامه مدیر هنری آنسامبل پرکاشن تهران، میلاد عمرانلو، ضمن خوش‌آمدگویی به مخاطبان، درباره اجرای گروه گفت: «این اجرا شامل چند اثر مختلف و جدید است که امیدوارم مورد پسند واقع شود.»

وی افزود: «اولین ساز صداهای طبیعت و صدای انسان و اصواتی از حرکات بدنش بوده است و آهنگسازهای معاصر روی آن مانور دادند و آثار جدیدی تولید کردند.»

سپس عمرانلو با دست آهنگی کوتاه و دو ضربی را اجرا کرد و به میهمانان گفت آنها هم این ریتم را اجرا کنند. وی در ادامه گفت: «این کار سختی نبود، چون ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست.»

سپس نوازندگان گروه به صورتی خلاقانه از در ورودی سالن مخاطبان وارد شدند و درحالی‌که با ضرب‌آهنگ دست‌های خود آهنگ می‌نواختند از کنار مخاطبان عبور کرده و روی صحنه آمدند که مورد توجه و تشویق زیادی قرار گرفتند.

اولین قطعه ای که توسط نوازندگان اجرا شد؛ به آهنگسازی استیو رایچ بود که بیشتر الهام‌بخش صداهای طبیعت بود.

گفتنی است آنسامبل پرکاشن تهران در سال ۱۳۹۴ برای اولین بار به بهانه‌ی حضور در فستیوال بین‌المللی موسیقی معاصر تهران و با هدف اجرای آثار ساخته‌شده برای سازهای کوبه‌ای و معرفی ظرفیت‌های آن تشکیل شد.

این آنسامبل که متشکل از نوازندگان جوان ایرانی است، سعی دارد در روند فعالیت حرفه‌ای خود با تمرکز بر اجرای آثار معاصر و با تکیه بر توانایی‌های فردی و گروهی علاوه بر اجرای آثار موجود به همکاری با آهنگسازان معاصر ایرانی و خارجی بپردازد. آنسامبل پرکاشن تهران تا کنون اجراهای خود را در فستیوال بین‌المللی موسیقی معاصر تهران (اردیبهشت ماه)، فستیوال صدا، تهران، موسیقی (مرداد ماه) و جشنواره‌ی موسیقی کلاسیک تا معاصر (دی ماه) روی صحنه برده است.

در اجرای آنسامبل پرکاشن هنرمندان علیرضا ارجمند، ماهان ببری فرد نمین، آرمین خیردان، روشنک رفانی، سینا فتح المعلومی، عرفان فرشی زاده، سالار محمد اصغری، حسین محمد حسینی، به مدیریت آنسامبل احسان تارخ و مدیر هنری میلاد عمرانلو به هنرنمایی پرداختند.

در این آنسامبل قطعاتی از آهنگسازان ایرانی آرمین خیردان، عرفان فرشی زاده، میلاد عمرانلو و همایون آرام‌فر و همچنین قطعاتی از آهنگسازان خارجی همچون استیو ریچ، و دیگر آهنگسازان معاصر توسط نوازندگان نواخته شد که با استقبال خوبی روبه‌رو شد.

در پایان مجدداً میلاد عمرانلو از مخاطبان تشکر کرد و گفت: «تشویق‌ها و دلگرمی‌های شما باعث شد تا برای ادامه‌ی راه بیشتر تلاش کنیم.»

از چهره‌هایی که در این اجرا حضور داشتند می‌توان به فرزاد طالبی، مدیرکل دفتر موسیقی و فریدون شهبازیان، رهبر ارکستر ملی اشاره کرد.

نوشته میلاد عمرانلو: ریتم در خون ما انسان‌ها بالاخص ایرانی‌هاست اولین بار در پدیدار شد.

مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کرد

مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کرد     گروه «آهنگ» به خوانندگی مهرداد ناصحی و مهدی امامی چاووش‌های ماندگار …

نوشته مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کرد اولین بار در پدیدار شد.

مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کرد

 

 

گروه «آهنگ» به خوانندگی مهرداد ناصحی و مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کردند.

شب گذشته گروه موسیقی «آهنگ» به سرپرستی و آهنگسازی مهرداد ناصحی نوازنده چیره دست کمانچه در دومین سئانس از پنجمین شب جشنواره موسیقی فجر در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه رفت.

این اجرا با استقبال بسیار خوبی مواجه بود و همه صندلی های سالن پر بود. هر چند این اجرا ریتم آرامی داشت اما از جمله اجراهایی بود که بسیار مورد توجه قرار گرفت.

گروه آهنگ اجرای خود را در دو بخش روی صحنه برد. ابتدا یک تریو با حضور عود ،کمانچه،تنبک و خواننده در حدود نیم ساعت اجرا شد و در ادامه گروه نوازی با حضور ده نوازنده روی صحنه رفت. نوازندگی فوق العاده زیبای ناصحی را هم می توان ازبرجسته ترین اتفاقات این اجرا دانست.

قطعات هم از تنظیم خوبی برخوردار بودند و با توجه به اینکه گروه چاووش خوانی هایی را به مناسبت نزدیکی ایام دهه فجر و پیروزی انقلاب اسلامی انتخاب کرده بود، حال و هوای خاصی هم به سالن بخشیده بود.

حسام اینانلو و مهران مهر نیا از جمله نوازندگان و آهنگسازان مطرح هم مهمان این اجرا بودند.

مهدی امامی خواننده، سیاوش برهانی نوازنده تار، امین گلستانی نوازنده عود، جمشید صفرزاده نوازنده سنتور، کامران یعقوبی نوازنده تنبک، آوا ایوبی نوازنده بم تار، نازنین غنی زاده نوازنده کمانچه، وفا مصباحی نوازنده نی و آروین رئوفی نوازنده دف در این اجرا ناصحی را همراهی کردند.

نوشته مهدی امامی چاووش‌های ماندگار انقلاب را بازخوانی کرد اولین بار در پدیدار شد.

وابات «زنگ شتر» را نواخت

وابات «زنگ شتر» را نواخت     شب گذشته گروه موسیقی «وابات» به سرپرستی عیسی غفاری در اولین سئانس از پنجمین …

نوشته وابات «زنگ شتر» را نواخت اولین بار در پدیدار شد.

وابات «زنگ شتر» را نواخت

 

 

شب گذشته گروه موسیقی «وابات» به سرپرستی عیسی غفاری در اولین سئانس از پنجمین شب جشنواره موسیقی فجر در سالن خلیج فارس فرهنگسرای نیاوران روی صحنه رفت.

این اجرا که دارای دو بخش بود. در بخش اول عیسی غفاری آهنگساز، سرپرست گروه و نوازنده تار و سه تار و سارا فطرس نوازنده دف، کوزه و بندیر روی صحنه رفتند و در این دو نوازی از راست پنجگاه آغاز شد و به اصفهان و چهارگاه و شور ادامه پیدا کرده و در دستگاه نوا به پایان رسید.

در بخش دوم اجرا سارا رضا زاده نوازنده تار هم به دیگر اعضای گروه پیوست و قطعاتی را در کنار اعضای گروه اجرا کرد.

«هوش- مسخ»، «زنگ شتر»، «ضربی سه گاه» و «سرود باد» بخشی از قطعاتی بودند که در این بخش اجرا شدند. تبحر نوازنده ها و البته اصالت و زیبایی قطعاتی که اجرا می شد حاضران در سالن را تحت تاثیر قرار داد. هر چند بر خلاف اغلب اجراهای موسیقی این روزها «وابات» اجرایی خلوت داشت و تنها چند ساز روی صحنه حاضر بودند اما گروه توانست مخاطبان خود را راضی نگه دارد و نشان دهد که اجراهای خلوت هم هنوز این توان را دارند که مخاطب موسیقی را با خود همراه کنند.

در این اجرا رضا مهدوی نوازنده و مدیر مجله موسیقایی مقام نیز حضور پیدا کرده بود، همچنین حسام اینانلو نوازنده و آهنگساز مطرح کشورمان هم از دیگر هنرمندان حاضر در این اجرا بود.

عیسی غفاری ، سرپرست گروه موسیقی وابات که خود دانش‌آموخته کارشناسی و کارشناسی ارشد موسیقی ایرانی از دانشگاه هنر تهران است که پیش از این هم با همکاری خواننده هایی چون وحید تاج، علی زند وکیلی و پوریا اخواص آلبوم هایی را در گروه وابات منتشر کرده است.

نوشته وابات «زنگ شتر» را نواخت اولین بار در پدیدار شد.

کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» منتشر می‌شود

کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» منتشر می‌شود     کتاب ترانه های «مهرزاد امیرخانی» به همراه …

نوشته کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» منتشر می‌شود اولین بار در پدیدار شد.

کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» منتشر می‌شود

 

 

کتاب ترانه های «مهرزاد امیرخانی» به همراه مجموعه صوتی دکلمه‌های این هنرمند از سوی انتشارات نگاه منتشر می‌شود.

نخستین کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» به همراه مجموعه صوتی دکلمه‌های این هنرمند به زودی منتشر می شود و این هنرمند آثار قدیمی و اجرا شده خود توسط مرتضی پاشایی و دیگر هنرمندان عرصه موسیقی را به همراه ترانه‌های جدیدش روانه بازار خواهند نمود.

مهرزاد امیرخانی در این باره گفت: «نخستین کتاب ترانه‌های من کتاب از حدود ۴۰۰-۵۰۰ ترانه تشکیل می‌شد که طبق توافقات با ناشر این کتاب قرار شده در دو مجموعه و با فاصله یک سال منتشر شوند.»

او افزود: « اکثر کارهایی که مرتضی پاشایی خوانده در این کتاب هستند و فقط تعداد محدودی که ریتمیک بود و ترانه روی کاغذ زیبا نبوده در کتاب نیست. ترانه‌های من با صدای اکثر خواننده‌هایی که مردم دوستشان داشتند در مجموعه اول است و حدود ۲۰ تراک هم بصورت دکلمه و روی سی دی است.»

امیرخانی تاکید کرد: «کتاب در قالب دو پکیج به بازار می‌آید. یکی کتاب خالی و دیگری کتاب به همراه سی دی. دکلمه‌ها هیچ ربطی به ترانه ندارند و شعرهایی غالبا کلاسیک و بعضی‌ها هم مدرن‌تر هستند. ولی در هر صورت ترانه نیستند و آثاری‌اند که خوانده نشده‌اند . با توجه به زمانی که ببینیم در ارشاد چه مقدار طول می کشد سعی می کنیم کار را به نمایشگاه کتاب اردیبهشت ماه برسانیم.»

امیرخانی با اشاره به پیشنهادهای متعدد در این سه سال برای انتشار آثارش در قالب کتاب ترانه، توضیح داد: «مجوز بخش صوتی کار را آقای رجب پور و شرکت ترانه شرقی انجام می دهند و یک همکاری بین ترانه شرقی و انتشارات نگاه است. در این سه سال اخیر پیشنهادهای زیادی از سایر ناشرین بوده که هیچکدام نتوانستند من را به چاپ کتاب ترغیب کنند ولی این بار سعی کرده ام در بهترین حالت این کتاب را روانه بازار کنم.»

مهرزاد امیرخانی به همراه «آرمان امامی» در ماه‌های گذشته تک قطعاتی را در فضای مجازی منتشر کرده اند و این دو از جمله چهره هایی هستند که در قالب پروژه استعدادهای جدید موسیقی پاپ از سوی شرکت ترانه شرقی در حال فعالیت‌اند.

نوشته کتاب ترانه‌های مهرزاد امیرخانی به نام «یکی هست اسمش عشقه» منتشر می‌شود اولین بار در پدیدار شد.

ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس روی صحنه رفت

ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس روی صحنه رفت     ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس در سانس …

نوشته ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس روی صحنه رفت اولین بار در پدیدار شد.

ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس روی صحنه رفت

 

 

ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس در سانس اول اجراهای تالار رودکی سومین روز جشنواره موسیقی فجر برای علاقمندان برگزار شد.

ارکستر بادی کارا در سومین شب از جشنواره موسیقی فجر به رهبری بردیا کیارس ساعت ۱۸/۳۰ بیست و ششم دیماه در تالار رودکی میزبان مخاطبان بود. در آغاز برنامه بردیا کیارس به میهمانان خیر مقدم گفت و از کوتاهی وقت و عدم اجرای همه قطعات عذر خواهی کرد و گفت علاقه مندان می توانند تمامی قطعات را در برنامه های آتی این کنسرت بشنوند. سپس نوازندگان گروه بادی کارا با هنرنمایی خود و با رهبری بردیا کیارس قطعاتی زیبا از آهنگ های محبوب جهان را اجرا کردند که برای مخاطبان خاطره انگیز بود و مورد استقبال قرار گرفت.

ارکستر بادی کارا شامل ۳۵ نفر نوازنده است که آنسامبلی متشکل از نوازندگان ایران است که با سازهای بادی چوبی، بادی برنجی، درامز، گیتار بیس و پرکاشن، به رهبری بردیا کیارس قطعات شاخص موسیقی جهان را در سبک های متفاوت اعم از لاتین و جز اجرا می کنند.

از شخصیت هایی که در این کنسرت حضور داشتند می توان به علی مرادخانی معاون هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی و فرزاد طالبی مدیر کل دفتر موسیقی و نادر مشایخی اشاره کرد.

نوشته ارکستر بادی کارا به رهبری بردیا کیارس روی صحنه رفت اولین بار در پدیدار شد.

کنسرت مینیمال «کیان پورتراب» با اجرای آثار الکترونیک تجربی در جشنواره فجر برگزار شد

کنسرت مینیمال «کیان پورتراب» با اجرای آثار الکترونیک تجربی در جشنواره فجر برگزار شد     اجرای مینیمال و تلفیقی موسیقی …

نوشته کنسرت مینیمال «کیان پورتراب» با اجرای آثار الکترونیک تجربی در جشنواره فجر برگزار شد اولین بار در پدیدار شد.

کنسرت مینیمال «کیان پورتراب» با اجرای آثار الکترونیک تجربی در جشنواره فجر برگزار شد

 

 

اجرای مینیمال و تلفیقی موسیقی الکترونیک آمبینت و آواز ایرانی با هنرمندی کیان پورتراب و آرش ملاکریمی در جشنواره موسیقی فجر برگزار شد.

عصر یک‌شنبه ۲۶ دی‌ماه سالن برج آزادی میزبان یک اجرای متفاوت بود که شباهت زیادی به سایر اجراهای موسیقی تلفیقی در کشور نداشت. این اجرای تلفیقی و اکسپریمنتال فقط ۴ هنرمند بر روی صحنه داشت و گاهاً به دونوازی و یا حتی تک‌نوازی نیز تبدیل می‌شد.

کیان پورتراب (خواننده و گیتار)، آرش ملاکریمی (کیبورد)، علیرضا ریاضی (کیبورد)، سید امیرحسین علوی مقدم (گیتار الکتریک) ۴ موزیسینی بودند که در این کنسرت برخی از موسیقی‌های تجربی و ساخته‌های کیان پورتراب در یک سال اخیر را در سه بخش بی‌کلام، دو نوازی و با کلام اجرا کردند.

کنسرت روز یک‌شنبه با به روی صحنه آمدن آرش ملاکریمی و اجرای انفرادی موسیقی الکترونیک توسط او آغاز شد. آرش ملاکریمی که تجربه حضور در آکادمی‌های معتبر بین‌المللی موسیقی تجربی را دارد، در این کنسرت چند اثر را با استفاده از کیبورد و سینتی‌سایز نواخت که متفاوت از سایر موسیقی‌های بی‌کلام الکترونیک در کشور بود و فضای جدیدی از موسیقی الکترونیک را به گوش مخاطب ایران می‌رساند.

پس از اجرای موسیقی‌های بی‌کلام الکترونیک توسط ملاکریمی، در بخش دوم کنسرت کیان پورتراب خواننده گروه “کامنت” به روی صحنه آمد و چند قطعه را با ملاکریمی به طور مشترک اجرا کرد. بخش سوم کنسرت نیز به اجرای ۴ قطعه از آثار آلبوم انفرادی کیان پورتراب اختصاص داشت که برای اجرای آن ۴ اثر، امیر علوی و علیرضا ریاضی هم به روی صحنه آمدند.

“تکه‌ها” به عنوان اولین اثر مستقل پورتراب که چندی پیش توسط این خواننده به صورت تک آهنگ منتشر شد، یکی از قطعاتی بود که در کنسرت یک‌شنبه اجرا شد. این قطعه به واسطه پخش اینترنتی آن از سایر قطعات کنسرت که برای اولین بار به گوش مخاطبان می‌رسید، استقبال بهتری را به همراه داشت.

قطعاتی که در این کنسرت به صورت بی‌کلام یا با کلام اجرا شدند، آثار کهکشان، یک دو سه، جاده بازگشت به خورشید، تعادل، نیست و هست، دنبال من بگرد، هنوز، این سمت و نفس آخر بودند که برخی از آن‌ها اوایل سال آینده در نخستین آلبوم مستقل کیان پورتراب روانه بازار می‌شوند.

اجرای یک نوع موسیقی اکسپریمنتال که ساز زنده‌ای ندارد، از ویژگی‌هایی بود که مخاطب کنسرت کیان پورتراب و آرش ملاکریمی را با یک شیوه متفاوتی از موسیقی الکترونیک مواجه می‌کرد. این پروژه سعی داشت با ترکیب صداهای الکترونیک و مدرن با آواها و کلام فارسی، تجربه متفاوتی از موسیقی تلفیقی را رقم بزند که با توجه به استقبال مخاطبان می‌شود گفت پروژه قابل قبولی برای نخستین اجرای مستقل کیان پورتراب محسوب می‌شد.

کیان پورتراب سال گذشته همراه با گروه موسیقی “کامنت” در بخش تلفیقی سی و یکمین جشنواره موسیقی فجر به روی صحنه رفت و آثار پاپ و راک “کامنت” را همراه با سایر اعضای آن گروه اجرا کرد. از این رو اجرای این آهنگساز و خواننده همراه با آرش ملاکریمی در جشنواره سال جاری، نخستین اجرای تجربی و الکترونیک او خارج از فعالیت با گروه موسیقی “کامنت” به شمار می‌رفت.

نوشته کنسرت مینیمال «کیان پورتراب» با اجرای آثار الکترونیک تجربی در جشنواره فجر برگزار شد اولین بار در پدیدار شد.

ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت

ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت     کنسرت «ناگفته» حافظ ناظری با همراهی استاد شهرام ناظری در کرمانشاه برگزار و …

نوشته ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت اولین بار در پدیدار شد.

ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت

 

 

کنسرت «ناگفته» حافظ ناظری با همراهی استاد شهرام ناظری در کرمانشاه برگزار و تاریخ ساز شد.

ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت و استاد ناظری اجرای کنسرت در خانه پدری را بسیار لذت بخش عنوان کرد.

وی چند جمله‌ای نیز به زبان کردی با مردم صحبت کرد و گفت که متولد برزه دماغ کرمانشاه است و بسیار خوشحال است که در خانه پدری خودش کنسرت اجرا می‌کند..

استاد شهرام ناظری همچنین ابراز امیدواری کرد که دولت یارانه‌ای به فعالیت‌های فرهنگی اختصاص دهد به گونه‌ای که مردم بتوانند با ارزان‌ترین قیمت از کنسرت‌ها استفاده کنند.

او ادامه داد که شاید عده‌ای از مسئولین ندانند که شعر و موسیقی به چه درد می‌خورد اما باید بدانیم که تبلور فرهنگ در آیینه شعر و موسیقی است لذا به وسیله شعر و موسیقی می‌توانیم فرهنگمان را به دنیا نشان دهیم.

در ادامه این کنسرت حافظ ناظری خالق اثر موفق و پر فروش «ناگفته» نیز گفت :موسیقی صدای خدا و عبادت است لذا مسئولین ما باید این حضور پر شور مردم در پاسداشت موسیقی سنتی را قدر بدانند.

حافظ ناظری ادامه داد: بی شک به دلیل احترام به این شور و هیجان تا آخرین لحظه برای عکس یادگاری و امضای آلبوم کنار شما خواهم ماند.

قطعات آفرینش، حیرانی، بازگشت جاودانگی، مثنوی خوانی، بداهه نوازی و قطعه عدم به همراه چند قطعه کردی اجراهای این کنسرت بود که قطعه کردی با شور و همخوانی مردم برگزار شد.

به دلیل استقبال بینظیر مردم کرمانشاه و درخواست علاقه مندان، «ناگفته» هفت بهمن نیز در این شهر تمدید شد.

این دومین تمدید و سومین اجرا به فاصله دو هفته در کرمانشاه است.

نوشته ناگفته پرمخاطب‌ترین کنسرت کرمانشاه لقب گرفت اولین بار در پدیدار شد.

کارگاه ترانه افشین مقدم در مکتب تهران برگزار می‌شود

کارگاه ترانه افشین مقدم در مکتب تهران برگزار می‌شود     چهارمین دوره از کارگاه ترانه افشین مقدم در قالب همایش …

نوشته کارگاه ترانه افشین مقدم در مکتب تهران برگزار می‌شود اولین بار در پدیدار شد.

کارگاه ترانه افشین مقدم در مکتب تهران برگزار می‌شود

 

 

چهارمین دوره از کارگاه ترانه افشین مقدم در قالب همایش کارگاه های آزاد مکتب تهران برگزار می‌شود.

دوره قبلی این کارگاه در سه ترم و هر ترم طی دو ماه برگزار شده و نکته قابل توجه این است که برخی هنرجویان دوره قبل، در دوره جدید نیز ثبت نام کرده‌اند و می گویند این کلاس ها به آن ها انگیزه نوشتن می‌دهد.

افشین مقدم در خصوص این کارگاه به رسانه نوا گفت: ما در این کارگاه درباره کارکترسازی، لحن سازی، روانشناسی، ساختار ترانه، انتخاب تکیه کلام و دیگر مسائل گفت و گو می‌کنیم. تمام ابزاری که لازم است یک اثر را از شعر محاوره به ترانه تبدیل کند. دوره قبلی با بیست و چهار نفر آغاز شد و دوستانی از شهرستان می‌آمدند. دوره جدید از جمعه همین هفته شروع می‌شود و هفته گذشته تعیین سطح انجام شد و جالب است بعضی از دوستانی که در تعیین سطح شرکت کردند، چندین سال سابقه فعالیت در این حوزه را دارند. وقتی آثارشان را خواندم سورپرایز شدم؛ افرادی که شعر کلاسیک را به خوبی می شناسند و می خواهند به ترانگی نزدیک شوند. تصور می‌کنم در این دوره خیلی ها از صفر شروع نمی‌کنند و شاهد حضور شاعران حرفه‌ای در کار خواهیم بود.

وی همچنین ادامه داد: از این جمعه کارگاه برگزار می‌شود و همه آنچه در توانم هست را ارائه خواهم داد. از نظر فنی گرفته تا تکنیک‌های ترانه‌سرایی و حتی نحوه ارتباط برقرار کردن با خواننده و آهنگساز. بعضی از هنرجویان خانم هستند و باید بدانند چطور رفتار کنند و راه تعامل با دوستان آهنگساز را به آن ها گفته ام از ابتدا به همه کارورزان ترانه گفته ام که این کارگاه ها یک بنگاه تبلیغاتی نیست که دست دوستان را در دست خواننده یا آهنگساز بگذارم. اینجا فقط باید کار کرد و کار کرد و دوستانی که در دوره اول با من همرام بودند، بهترین ترانه هایشان را انتخاب کرده ام تا در انتهای کتاب خودم یک ترانه از آن ها را چاپ کنم و دو ترانه از هر کدام را در اختیار دوستان آهنگسازم قرار دادم که به نوعی تعاملی صورت بگیرد. و مسیر حرفه ای شان هموار شود اما از اینجا به بعد استعداد ترانه سرا است تا چیزی بنویسد که خواننده یا آهنگساز انتخابش کند.

نوشته کارگاه ترانه افشین مقدم در مکتب تهران برگزار می‌شود اولین بار در پدیدار شد.